广宗县篆刻家刘永清：在印章中看到艺术

　　2013年4月11日，第四届中国书法兰亭奖在浙江绍兴举行颁奖典礼。刘永清拿到了篆刻组佳作二等奖，成为河北省唯一一位成功入围此国家级书法艺术最高奖的领军人物。

　　榜单没揭晓前，还有各种传闻，这样大的奖项到底会花落谁家呢?或许是吉星高照，福从天降，一夜之间，刘永清就榜上有名了。赢得这样偌大的荣誉，作者的感受亦或与莫言获得诺奖的心情是一样的。他说他要继续创作，艺术无止境，就算给他200岁的寿命，也总觉得还没学完。

　　中国篆刻是被列入世界名录的非物质文化遗产，这是一门书法、章法、刀法三者完美结合的艺术。一方印中，既有豪壮飘逸的书法笔意，又有优美悦目的绘画构图，并且更兼得刀法生动的雕刻神韵，可谓是“方寸之间，气象万千”。

　　至今，刘永清研习中国篆刻已经有20多年。他说这20余年，兴趣和爱好是他最好的老师，丝毫没觉得苦和累，反而一直乐在其中。2011年，是他人生事业的分水岭。他停止了一切忙活在外的生意和工作，回家一心一意研究起篆刻艺术。切断自己支撑经济来源的工作，将全部精力投入到艺术中，这需要怎样的胆量和决心?他感觉自己那时也是很有压力，最大的担忧就是害怕不能担负起养家糊口的责任。但为了在篆刻的艺术中闯出自己的一方天地来，他一狠心还是坚持下去了。那样的一段日子生活有些拮据，但是每每想起走在为梦想而奋斗的路上，又是何等地快乐和美好。

　　采访中，刘永清简单向我们演示了刻一方印的过程：在小小的石头上，以刀为笔，他说刻法讲求稳、准、狠，下刀要实。精雕细琢之后，一个印章模样的模型就出来了，蘸上印泥，在印纸上就有了初步的印稿，拿起镜子，可观到正面字效果。

　　他创作的“美人手饰侯王印”、“重信以得之”在全国第七届篆刻艺术展中获得颇多赞誉。尽管多次获奖，金石累累，刘永清仍然觉得自己的学养还不够丰厚，他说天赋并不十分可靠，唯有学然后知不足，艺术不是哗众取宠的东西，是一个人不断修行的结果，也是人生阅历、综合素养的沉淀。治印如果只在技法层面打转转，是不会有太大进步的。中国篆刻最终还是要植根于几千年来中国传统文化之中，这样创作出来的东西才会有意味，彰显饱满的生命之力。

　　生活中的刘永清，很喜欢用“沉静”来形容自己当前的状态。他不喜欢繁琐的东西，爱好简单随性。很少出门的他，完全沉浸在艺术中，每天泡上一壶茶，然后开始上网关注篆刻动态，一般都是下午才开始刻印，有状态时就多刻几方印，没状态可能好几天也不会动刀刻印。与闪耀在北京、上海等一线城市的篆刻家比，他觉得呆在小县城反而能更好地静下心来搞创作，没有攀比，没有急功近利，诱惑更少。他说艺术创作急不得，就像攥在手里的一把沙子，你越是着急使劲，失去的也就越多，凡事尽力而为，顺其自然就好，所有的名和利都是艺术的附加值。

　　当篆刻艺术成为刘永清生命中不可或缺的部分时，他更加深刻地体悟到艺术的魅力与价值。他看《中国好声音》说：“虽然我不懂音乐，但是艺术的东西是相通的，我凭直觉就可以判断谁唱得更具水准。生活中处处都充满了艺术，炒菜也是一门艺术，不同的刀法，不同你的火候炒出的菜感觉也是不一样的。”