漫画形象闯塑造难关

　　《西游漫记》封面和图案设计

　　这是张光宇和家人经过一段地狱般的逃难生活到达重庆后，用三个月时间完成的经典作品。战时逃难，家徒四壁，张光宇弄块木板搁在破木箱及铺盖卷上就成了画桌，一叠白报纸，一盒小孩子用的水彩颜料便是画具。就是在这样的条件下，张光宇画出了一批描述老百姓逃难途中流离失所惨状的作品，借民间神话的壳，揭示的是现实社会的罪恶。《西游漫记》的内容表面上属于“故事新编”，实际上却在尖锐地讽刺国民党政府，批评国民党政府经济崩溃、特务横行以及美国生活方式的醉生梦死。画里是《西游记》原班人马去西天取经，而玉皇大帝的天宫里充满贪污贿赂，唐三藏一路遇到的妖魔鬼怪，都是玉皇大帝的皇亲国戚。妖孽为非作歹被孙悟空擒了，还总有宫里神仙来说情。这也就是为什么，《西游漫记》先后在重庆、成都、香港展出，引起极大轰动，而在南京、上海等地的展出却屡遭禁止。1995 年上海美术电影制片厂根据张光宇的漫画，将其制作改编成18 集的电视动画片，只是没有什么影响，其制作的水准也差强人意。

　　张光宇也是中国电影和舞台美术的先驱。二十年代，他多次撰写电影美术方面的评论并参加中国早期电影的美术工作，如中国第一部古装“大片”三国电影《美人计》，就是他做的电影美术。四十年代在重庆，后期在香港，他先后参加多部电影的美术工作，收宫之作，就是中国动画电影的巅峰——《大闹天宫》。

　　早在20 世纪20 年代，张光宇就与万籁鸣相识了。1929 年，《上海漫画》(周刊)上刊登了一则“工艺美术合作社成立”的广告，张光宇、邵洵美、万籁鸣、祁佛青、钟幌、江小鹣、张振宇(即张正宇)七人是合作社发起者。该社业务包括了绘画、雕塑、装饰、建筑、木器、铸金等方面。对《西游记》及孙悟空的热爱让万籁鸣和张光宇一拍即合。在1945 年的《自序〈西游漫记〉》中，他说：“一部旧《西游记》经过了许多人的考证，大致对孙悟空这样一个人物都非常推崇，你看他花果山称圣的精神，是何等可爱?是一个具有革命精神的人物。说起来整整一部《西游记》还不啻是一部孙悟空的史诗。”那么，《大闹天宫》更是一部孙悟空的史诗，这部旷世之作，正是张光宇画的主要形象和部分环境布景。孙悟空的勇敢矫健、龙王的老奸巨猾、玉皇大帝狡诈、巨灵神愚笨、土地老儿可爱……一个个，个性是那么鲜明，他的设计从色彩到线条都有浓浓的民族味道，还透出一股童真，特别是矮胖的土地老儿和傲娇的哪吒，怎么看怎么讨喜，而孙悟空的形象设计，张光宇在《西游漫记》中创作的桃心脸成为电影再创作时的参考模板。

　　不过，据《大闹天宫》动画设定严定宪回忆，当时张光宇画了几个孙悟空造型，都相当不错，但导演万籁鸣还是觉得不太满意，因为我们看《西游漫记》就知道，张笔下的孙悟空装饰性比较强，万籁鸣觉得还不太适合动画来表现。因此导演要求严定宪在张光宇造型设计的基础上再重新设计一个孙悟空，这样经过反反复复多次修改，直到导演满意为止，才有了我们今天熟悉的齐天大圣形象。所以，简单地说张光宇才是孙悟空之父，是《大闹天宫》的灵魂人物，此说欠妥。在张光宇的基础上，经过严定宪的妙笔，我们才看到了现在我们不能再熟悉的孙悟空形象：穿着鹅黄色上衣，腰束虎皮短裙，大红的裤子，足下一双黑靴，脖子上还围着一条翠绿的围巾，导演万籁鸣用八个字称赞他“神采奕奕，勇猛矫健”。

　　还有一个人和张光宇一样不应该被遗忘，那就是张光宇的弟弟张正宇。和万氏兄弟一样，张光宇张正宇兄弟这两个名字几乎是被捆绑在一起的，他们的趣味相近，都画漫画，也爱家具。上世纪20 年代在上海，他与长兄创设时代印刷厂和时代图书公司，创办《时代漫画》《时代画报》《独立漫画》等画刊，抗战后，1943 年春，他们逃往桂林，在桂林与张光宇一起开办家具装饰公司。1945 年，又与张光宇一起到达重庆，筹办中国美术工厂。建国后，张正宇曾任中国青年艺术剧院美术设计总顾问，参加了60 余出古今中外剧目的设计工作。他的作品，以充满民族艺术趣味和装饰美著称，特别是他画的猫和熊猫，以大写意手法画出，寥寥几笔，猫和熊猫的憨态跃然纸上，其艺术造诣，绝不在乃兄之下。