染色的艺术记忆

　　罗森克朗茨把瑞士馆内最大的一个空间用塑料包起来，里面注入了被染色的水，颜色接近标准北欧人的肤色。这个颜色使人回忆起文艺复兴时期绘画中那些优美的人体，现在的广告领域证实，这的确是在生理性上引人注目的颜色。这个被注入水的空间，水平面被提高到人的视觉平视的高度，观众通过一个狭窄的通道后，看到的是满屋子粉嫩的水，电脑合成的流水声散布在整个空间，还夹杂着新生儿肌肤的气味，侵入到我们所有的感官系统。罗森克朗茨还把这个空间以外的所有地方涂成了翠绿色，这是一种涉及人类迁移、日照和营养学的自然历史的产物。不管安装在天井墙上试图混淆室内和室外范围的那一排绿色 LED 灯，还是带有生物学魅力的翠绿色墙面漆，进一步弱化了文化和自然的界限，声音和气味渗透到整个建筑物中。这个装置借用了古老的审美反射——它同时是艺术和商业文化的依据，但作品在人的认知上加以干扰。这种效应如同一种安慰剂，我们很难知道自己在这里的生理反应是单纯由想象引起的，还是说我们正经历的这种效应属于我们自身幻觉的产品和自然/文化的历史——亦是我们的产品。

　　除了北欧、美国、瑞士三馆，留给我清晰印象的还有英国馆的艺术家萨拉·卢卡斯(Sarah Lucas)、俄罗斯馆的伊琳娜·纳科霍娃(Irina Nakhova)。澳大利亚馆的菲奥娜·霍尔(Fiona Hall)据说也不错。相对于卡米尔·诺门特、琼·乔纳斯、帕梅拉·罗森克朗茨三者含蓄、内敛的表达，萨拉·卢卡斯是以一种挑衅、直白、幽默的方式阐述性别、死亡、性和日常的琐碎生活。伊琳娜·纳科霍娃的作品较难理解，但俄罗斯馆在开馆日第一天就被乌克兰艺术家占领，玩自拍。俄罗斯馆中的一个房间的确是玩自拍的上佳地点，虽然我没有现场看到乌克兰艺术家占领俄罗斯馆的场面，但在那里，我也帮我朋友拍了一些照!