在创作中百花齐放

　　到了清代，陈套流俗的画作固然不少，但有创造性的作品也常常出现。从清初的八大、石涛到乾隆时的金农、郑夑、李鱓、高凤翰等“扬州八怪”，都是在花鸟翎毛画方面有着杰出创造才能的画家。另外，清初恽寿平的禽鸟作品，同他的花卉一样，逸笔点缀，润秀清雅，称“常州派”，也有很大影响。其他如王武、蒋廷锡、邹一桂、诸昇等，各有师承与成就。

　　八大山人的禽鸟可以代表清初画坛与正统派相抗衡的一股力量。特别是他画中以白眼示人的禽鸟，是其满腔愤懑的形象化身，也给人留下了极为深刻的印象。

　　八大的《孤禽图》整幅画的画面，仅在中下方，绘一只水禽，鸟的眼睛一圈一点，眼珠顶着眼圈，一副白眼向天的神情。禽鸟一足立地，一足悬，缩颈，拱背、白眼，一副既受欺又不屈，傲兀不群的情态。

　　恽寿平开创了没骨画的独特画风，是常州画派的开山祖师，作为清代画坛正统的一方，他的禽鸟画也产生了深远的影响。这幅画中以淡赭色渲染出沙洲，以细笔写水草、芦苇。鹅身以淡墨钩勒，点笔画羽毛。白鹅只用笔粗加勾描，设色清浅，气韵回旋。

　　“扬州八怪”之一李鱓则拓展了写意翎毛的表现领域，对晚清花鸟画有较大影响。这幅画带有极好的吉祥寓意，芙蓉喻“荣华富贵”，鹭鸶芙蓉结合在一起，就有“一路荣华”之意。

　　翎毛画的发展，是中国绘画史上一个重要部分。古人画画，立意常关乎于人事。这些禽鸟作为自然的美被画家所描写，也是画家们对于社会、生活的看法和复杂情感的寄托，更成为今人追古溯今的一条路径。