铺满光彩的画廊

　　将这样一间画廊开设在英国乡村是伊万·沃斯(Iwan Wirth)的主意，但现在由爱丽丝·沃克曼(Alice Workman)来经营管理。爱丽丝说她之所以会被这间画廊吸引，因为这提供了一个独一无二的机会，让她得以居住在“乡村环境，同时又可以在国际知名的画廊工作。”这种二分法出现在所有德斯拉德农场的活动中。这里的第一个大型展览是菲利达·巴洛(Phyllida Barlow)的“旋转物”(Gig)。他的作品陈列在“打谷仓”里，或卷起、或坠落、或悬挂、或矗立。而所谓“打谷仓”则是位于“猪舍”和养猪场外的一溜工作间。

　　巴洛用巨大的缤纷织物做成的“彩球”填满了整间“打谷仓”，从天花板一直铺到地面。它们祈求被触摸(当然，你不能摸)。它们的密度和体积几乎使原本宽裕的谷仓显得很小。爱丽丝认为巴洛是“艺术家中的真正艺术家，拥有绝妙的艺术能力，使每个人都完全参与其中，并受到启发。”她说巴洛为豪瑟和沃斯创作的最新作品是“生机勃勃且欢欣喜悦的”。露西热情洋溢地回忆这些织物“彩球”刚刚运到时，被满满地集中挂在一个巨型盒子里的样子，以及艺术家和她的团队如何在现场用木头和石灰装配起了这件装置艺术的其他部分，最终决定让作品看起来和空间彼此呼应。如此以来，机械被激活(可能从过去的农业活动中)，建筑元素与艺术学院或其他机制的痕迹结合了起来，通过无数审慎的姿态呈现了可能性。我们一方面可以感受到巴洛的雕塑植根于绘画实践中，另一方面艺术家认识到她的作品将会被全方位地审视。她对材料、运动和体量的力量有着直观领悟。