传统创作的重要

　　传统是创作的出发点，而非回归点。篠原一男的建筑源自又超越对传统和日常的记忆。与以“新成代谢”派为代表的其他日本战后建筑师从功能和都市主义中重新定义建筑的角色不同，篠原从建筑的自律性入手，让房子游走于社会镜像和个体情感的边界，大胆提出“住宅是艺术”，将住宅当作实验和言说的对象。

　　他的一生共实现了三十多个住宅，晚年才开始涉足公共建筑设计，最终实现的屈指可数。篠原一男把自己创作生涯界定的4个样式。上世纪50至60年代，发表了以“伞之家”和“白之家”为代表的一系列与日本传统建筑研究密切相关的住宅作品。而后，他从日本传统中提取出象征元素并将之抽象为立方体，以“未完之家”为开端，于70年代初期发表了以“龟裂的空间”为主题的一系列作品。第三阶段的产生基于对东京城市的观察。他提出了“混沌”理论，并设计了“上原的住宅”和自宅“横滨之家”等一系列走向纯粹几何形态的复合构成建筑。第四阶段的代表作之一“东京工业大学百年纪念馆”(1986)是篠原建筑生涯的又一个里程碑。