描绘文艺复兴革新的言语

　　我以为人们乃至能够用一句话来归纳和描绘这些革新：现实上，我以为，在西方艺术中，至少是文艺复兴以来，或许至少是15世纪意大利文艺复兴以来，马奈是在自己的著作中，在著作体现的内容中初次运用或发挥油画空间物质特性的画家。

　　如果这样说会更清楚一些：从15世纪以来，从15世纪意大利文艺复兴以来，西方绘画有这样一个传统，就是企图让人忘掉、粉饰和逃避“画是被放置或标志在某个空间部分中”的现实，这个空间能够是一面墙，那就是岩画，或一个木框，一块布，乃至可能就是一张纸。这就是要使人忘掉：画是被放在长方形的两维空间之中。而且从某种意义上否定画作所体现的空间就是作画的空间。因而，自15世纪意大利文艺复兴以来，这种绘画企图表象的是置放于两维平面上的三维空间。

　　这种绘画不只表象三维空间，还尽悉数可能杰出首要斜线或螺线以掩盖和否定这样一个现实：绘画铭刻在由直线和直角分割成的正方形或长方形内部。

　　这种绘画同样企图表象画内照明或许画外照明，它们来自底部或许右侧或许左侧，这是为了否定和掩盖这样的现实：绘画立足于确实被外部实光照亮，并显然跟着画作的方位和日光的移动而改变的长方形平面。