怎样赏识绘画

　　在大众美术的训练中，学员问的最多的问题就是：这幅画为什么好?那幅画该怎样看?

　　的确，怎样去赏识一幅画是一个很笼统的问题，而面临根底较单薄的美术爱好者我们又不能一概用“谢赫六法论”来阐明。

　　在大众美术训练的过程中，发现我们总是对自己容易了解的体现方法接受度会更高一些，以为的画的好坏在于是否“传神”，这仍是逗留在对画的浅层形象上，而且常误以为造型等同于写实。这也是许多学员觉得我国画欠好了解的原因(我国画的造型特征本身就和立体三维的实际不同)。但写实是各种美术风格款式中的一种，而造型是任何绘画风格都需求具有的，仅仅遵各自循的规律不同。而且前史发展到数字时代，绘画的对视觉国际的忠诚记录现已被数字媒体所替代。那么赏识一幅画的时分，我们需求思索：在“形”之外我们还能再亮点什么?

　　一幅画好欠好，看它是否能捉住观者的目光。这可以细分三个部分来讲。

　　首先是绘画的情形。一幅优异的著作大到人物众多的大制造，小到单人独景都要能有情形之美。别的绘画的风趣还离不开颜色的节奏。其次兴趣的出现离不开构图之美，这也是画给人最直观的形象。