根究何为好的展览

　　近年来，艺术界林林总总的展览层出不穷，名目繁多，良莠不齐。冷静查询，会发现热烈纷乱的反面，问题不少。大杂烩拉人头的展览太多，过于讲究形势作用，忽视展出内容本身，反面藏有其他意图的展览太多。

　　咱们不缺展览，缺的是能提出问题的展览，真实有学术定位的展览，缺的是没有企图的展览。作为学术展，要有对问题的诘问，对艺术现象的批判力;作为艺术家个展，就要拿出还不错的著作，竭力提高好著作的比例。春暖花开，万物复苏，全国多地的艺术组织接连康复翻开，等候未来会有更多可看漂亮的展览!

　　好的展览没有企图

　　近期在切尔西画廊街看了琼-米歇尔的个展，较为触动。琼-米歇尔、图伊曼斯在近六十年抽象体现主义高峰上又把西方绘画推动了一步，十分了不得。大卫·霍克尼们仍是观念类绘画，有点像早年的卢梭和达利，有点意思但不耐看。

　　2019年在上海最为繁忙的展览季，展览的密度并没有被艺术商场的不景气而逼仄。在几个画友作业室谈天，其间一位一年大约要参与20几个联展，我说你自己不觉得劳累，看的人现已审美疲劳了。一再参与展览的艺术家肯定会失掉考虑和创造的时刻，就那么几幅著作处处展混脸熟，满足于刷存在感。功利有所斩获，情况已非探知艺术实质的情况了。

　　还有一些打着批判家旗帜的策展，抓取的是学术的钱，其实哪有什么学术?真有学术的艺术家是耻于与他们为伍的。

　　我发现，这两年的艺术家著作和展览的质量在倒退，对布展、对环境的要求还没有20年前高。大约20年前，上海有一帮生猛的人搞绘画根究，如今难以为继，大多人让步了。整个圈子是让步的，而感觉不到这种让步才会希望渺茫。

　　大杂烩拉人头的展览太多，反面藏有其他意图的展览和活动太多。咱们不缺展览，缺的是能提出问题的展览，缺的是真实有学术定位的展览，缺的是没有企图的展览。