艺术家对资料有必要负职责

　　一种无名的旋律盘绕在他的著作之间。他的著作体现着布满对立的物体的几许理性美、布满愿望和诗意的资料与色差，并且在资料和制造工艺上具有着无穷的想象力。他总是对各种资料及工艺布满猎奇，并不断测验，毕竟找出某一种资料和工艺最能使著作浑然天成。他的笼统雕塑令人依依不舍。

　　一代人处理一代人的问题，艺术的演进不断证明这个说法。托尼·克拉格知道到当时的艺术潮流与他的心里想表达的方法并不一同，怎样开始树立自己的艺术表达是摆在他面前的问题。20世纪初以来的欧洲现代雕塑由奥古斯特·罗丹(Auguste Rodin)、埃德加·德加(Edgar Degas)等开始，他们大多以人体为体现载体，但开始选用愈加个人化的雕塑言语。后来者如康斯坦丁·布朗库西(Constantin Brancusi)、亨利·摩尔(Henry Moore)、埃尔伯特·贾克梅蒂(Alberto Giacometti)等现代主义雕塑家更进一步地推动重视片面体现性的艺术言语。在这些演进的根底上，杜尚的出现将艺术引向新的道路。他是一个传统艺术国际的寻衅者，以为每个人都能够依照自己的方法来定义艺术，托尼·克拉格在艺术观念上深受其影响。托尼·克拉格艺术旅程的始发期正值美国笼统体现主义和波普艺术的式微时期，这两个早年最受重视的艺术门户以美国艺术的方法对消费文明进行赞赏和批判，但美利坚以举国之力打造的国际艺术潮流并没有在欧洲得到真实的尊重。欧洲艺术家有自己的方法，欧洲战后的很少主义、观念艺术和贫穷艺术等艺术门户带来欧洲新艺术的宣言。