文人画的心性抒情

　　清人王原祁在《雨窗短文》中云“画虽一艺，而气合书卷，道通心性”。心性，是我国传统文人画审美观念的中心出题。心性的审美自觉，体现了我国传统社会文人阶层认知天然、妙造天然的才调，也体现了文人思与境偕、至美至乐的艺术境地，所谓“得于心，应于手”。假定说诗性是文人画审美喜爱的原点，那么心性则是文人画家以心灵之眼观照天然的重要途径，是呈现画者心性，昭示画者真性的心思图景，即“画”是“心”的闪现。

　　真性的呈现

　　唐代张璪是“南宗画”的源头之一，他提出的“外师造化，中得心源”至今仍是许多画家艺术发明所遵照的金科玉律。元代黄公望发明《富春山居图》历时四载，他终日于荒山乱石中“意态忽忽”而坐，既不动笔，也无言语。这一进程实践上便是从天然山水之中蒙养心性，体悟造化之境，经耐久酝酿，终得“心手双畅”之门。但黄公望与张璪的不同之处在于，张璪重在以形写神，而求得山水之韵。黄公望极为倾慕禅宗的“顿悟”，意在悟得山水的本真精力，这现已从得天然之韵上升到得天然之真的境地。