与毕加索的立体主义殊途同归

　　目睹并不为实，凡眼的局限性往往构成幻觉，假定你看到的是焦点透视中的景色画，就无法体会古贤眼中，心中的山水真实地步，熏陶其间。欣赏山水画需求脱节以个人为中心的焦点透视，不只停留在肉目睹到的天然物形，而是像古人相同徜徉在山水间，以平视的眼光，乃至是一种漂浮在半空的“神仙视角”畅游其间。这也是我们我国特有的“散点透视”。我国山水，观画就是和作者一起畅神，熏陶于文人智慧，也是一种脱节和精力修行。欣赏这些作品如同置身于全息影视中。在二维平面上林海钟结束了大卫霍克尼的拍照拼贴。

　　永久的山水和锁定在山水间的人物瞬间，有如京剧露脸前的精彩捕捉，永久和当下时空联络的定格不管是祖师开悟的一刻仍是尊者悟道的进程人物身体多方向改动，记载的是一个动的进程。与毕加索的立体主义殊途同归。

　　两个展都在北京，林海钟特意做了一组有关北京的作品，尺幅虽小却气势巨大，北京形象和回想尽收眼底。站在作品不同视点游走如同置身现场，每幅都具神来之笔。观者在方寸间可行，可望，可游，可居，