“仿”字有拟古之意

　　西泠一册中恽寿平自题仿惠崇、米敷文（友仁），一峰白叟（黄公望）、梅花庵主（吴镇）四位前贤；另题江参、王绂、赵原、柯九思诸家笔意。作为全体性的发明，册中各页画风较为一同，参元人笔法而多出己意，可谓脱略踪迹，随意涉趣。

　　“仿”字固然有拟古之意，但绝不是对古人萧规曹随，不称临、摹，而题为“仿”，正是标明恽寿平以及四王一代艺术家心存传统而欲深化拾掇之意。

　　看，被叹为“风神绝世、天仙化人”之柳，是恽寿平师法惠崇、赵大年最满足的元素，恽氏认为 “柳最不易作，宋以上不管，风流古淡”，所以他“爱惠崇、大年，每画柳，必认为规矩”，仿惠崇、大年画柳的“江南小景”使其“游法外之趣”，自诩“惠崇往后又得一人矣”。

　　《瓯香馆集》中有许多关于柳树意象的文字。有的是直接关于绘画技法的，宋人画柳“如乱丝天趣飞动极洒脱之致，觉灵和殿外风流去人未远”；与王石谷的竞技“从今移入图中看，不用攀条忆汉南”（时石谷王山人为天边诸同好画柳，尽宋元诸家变体，穷攻极妍称一时局胜）；有的谓叹离别聚散，“乱柳送客路芙蓉，照客缨孙楚赋秋”。“闽南不是无青柳，海国遥闻已种桑”；城外叹咏有诗史况味（时黄河筑堤官府征柳条殆尽）“长条短叶已成尘”、“减却江南三月春”、“抽毫细染眠烟势，兵气应难到画图”。

　　所以，明末清初深受推重的以惠崇、赵令穰为代表的江南小景图式，通过恽寿平的裁切、重组，乃至直接将“风中柳”这一个元素，从图式榜样抽提为显示生命真性的大文章。