把审美倾向引伸到张狂乃至荒唐

　　咱们上世纪五六十时代催生出来的所谓“高、大、全”主题创造，把审美倾向引伸到张狂乃至荒唐。所以，才导致而且出现了从上世纪80时代开始的一股艺术反思现象，不再唯“高、大、全”为实践主义创造的最高标准标准，画家从西方现代绘画那里取得各种有利启示，热心于寻求变形夸张等一些反讽捉弄式的办法，其实便是在寻求一种打破——从既有的毫无愤慨的标准办法中脱节出来，去描绘时人看了有点陌生，实则朝气蓬勃的艺术形象和体现言语。所以，画面中的概括线条不再只是垂直而或许是弯曲歪斜的，人物形象不再只是巨大傲慢自傲，也或许来自于咱们身边一般朴素的一般人。还有一些艺术家，他们把目光集合到斑驳的墙体、干裂的树根和式微粗陋的桌椅等等，有的艺术家受陈腐的敦煌莫高窟、永乐宫壁画等奇观启示，从中引起营养，或许将其作为创造方针，画面破损斑驳的视觉美感包含着深重的文明意味……

　　在我日子的小区邻近，有一个当地人非常了解的旧码头——沙坡尾，它是平常渔船进进出出停靠的港湾，那些刻录着年月沧桑的船体构成的一道道风光，因为年月的堆积，有种宛转耐看的美。比较崭新的公园或高耸入云的摩天大楼，这些斑斑驳驳乃至非常陈腐的渔船更令我恋恋不舍，它于破损或错落有致的形状中，透出林林总总的日子意味，从中我能窥视到另一种美的存在。