关于艺术家的书写转向

　　关于艺术家的书写转向，我更重视他的大草发明转向。他从明清大草转向唐代的“盛世大草”，而且将重心倾泻在怀素大草上。不管怀素仍是张旭，两位书法家的大草经典著作并不多，能够说每一件著作都承载了历代文人审美的眼光，逐渐也成为大草的审美基准，乃至成为大草的审美基因。怀素《自叙帖》不管是否为怀素真迹，它现已被视为怀素风格代表性的发明，也成为大草审美品德。艺术家的大草用心盘扎在《自叙帖》上，在三个方面全面改造了他之前的大草。

　　其一，大草字法的转向。他近期的大草著作，越来越老到地运用《自叙帖》的草书符号，可是他的草法并不是《自叙帖》的直接移用，而是经过吸收、改动、强化等方法，让你觉得是从怀向来，却很难指认具体字形有多像。他的草法通融才调很强，体现得也恰当超卓。透过他的草法，我们仍是能够看到他早年对字形改动的那种活络，对字形空间收放对比的掌握，比方《述怀》中的“开”字将上半部分铺开，下半部分收紧，《立冬日野外行吟》中的“气”也是相同的处理方法，有些字反过来上收下放。这些字形空间改动构成的节奏，使得整个草法通透而赋有改动。在安身经典、熏陶气质中，他的著作因强化了现代空间的改动知道，就有了现代性的意味。