一种具有审美和标志含义的符号

　　关于不朴素凭命运、不靠老天赏饭吃的静物拍摄而言，其难点在于怎样将平常之物拍得高档耐看和引人入胜，怎样将不同品种的静物夸姣混搭并赋予其涵义和深意，对此，郁剑在书中专门论说了静物拍摄的审美特征、构思规划以及符号和标志。他以为，拍摄艺术首要反映实践生活中实践存在的客观事物，拍摄具有艺术的根柢要素，抵达必定的艺术真实，这是拍摄艺术的审美特征。要将静物拍得富于神韵和荣耀，就要从艺术和审美的视点去发现和捕捉实践生活中生动的场景、美丽的形状、丰富的颜色、夸姣的视点、典型的事物、夸姣的光影。这不只需求拍摄师具有精深技艺和一起视角，还需求深邃思维和审美内在的加持。

　　在他看来，任何图画元素其实都是符号，这个符号往往是一种具有审美和标志含义的符号或许表情达意、传达思维的符号。静物拍摄中的艺术符号简略相加，并不等于艺术著作，艺术符号只要在文本语境中有用整合，并被赋予其意旨和审美含义才具有视觉艺术的价值。一起静物拍摄也是标志的艺术，它经过具有典型特征和涵义的标志性符号，直接且隐晦地表达笼统化的内容，引申出某种有含义的思维或广泛真理，为图画符号的含义生成赋予诗性意涵和多重解读性。郁剑从符号学视点解析静物拍摄，将悉数拍摄对象都简化为符号，供应了一种从微观到微观的视角，大大降低了人们对静物拍摄的凌乱认知。

　　由于早年研习绘画，又常年泡美术馆看展，郁剑经过绘画和规划艺术奠定了超卓的视觉本质，这为他从事静物及广告艺术发明打下了扎实根底。他镜头下的静物艺术，处处渗透着绘画对他的影响。为了谈论绘画与拍摄的相异共融性，郁剑在书中专门用一个章节论说静物拍摄与静物画的根由、拍摄的绘画性寻求以及后现代拍摄与后现代绘画的联络。他以为，艺术的寻求向来是多向度的，拍摄的绘画性寻求，不过是拓荒了拍摄艺术的新的体现途径，而并非要结束艺术体现的其他途径。关于拍摄而言，真实的写实和高清的质感是拍摄最本质的特征，假设这个特征被绘画代替或被数字技能“改善”了，那拍摄就丢掉了它的优势和特性。他建议数字年代应加强和发扬拍摄的真实特性，多发明更具拍摄特定特性的著作，而不是对原始形象进行损坏和除去。