主创们有意设置的“怅惘战略”

　　触及到“杆”的团体节目确保了杂技中炫技的份额，道具对剧情拓展也起到效果。在第三幕《同窗·共读》里的《杆技》，这个杆其实是对前面“教师手中那支笔”的延伸，涵义是那支笔还可以是“教鞭”，指挥众学子读书。创造者在这儿的落脚点是用杂技描绘“写字”，通过处在舞台前沿的两组演员进行“顶杆”“爬杆”扮演，后边是梁山伯与马文才在聚光灯下下棋——表现二人新一轮的比拼， LED布景活动由上而下的书法字体，代表二人这个回合比赛的是文。与“杆”相关的另一个节目是第四幕《游春·定情》里的《跳板》，节目出现经典动作“踏板空翻三周”，接着是世人玩起“跷跷板”。从杆到板，再往下成为“桥”就很顺利，而“桥”是梁山伯与祝英台情感萌动、互表心意不可或缺的前语。梁祝在地上、在空中发挥杂技“对手”技艺言语，由下至上的杂技技艺在经典的梁祝音乐旋律里，有“杂技舞蹈化”的痕迹，“很杂技”与“很漂亮”融为一体。

　　该剧结束是有怅惘的，用我国杂技界表现双宿双栖的固化节目《绸吊》收场并无不当，但是同质化太强，这个节目的“化空中惊险于舞蹈美感”的杂技艺术华彩效果在恢宏的交响乐里稍显单薄。以笔者对济宁杂技的了解，以戏法方法装点的《梁祝》没有出现在剧中，或许可以了解是主创们有意设置的“怅惘战略”。

　　纵观杂技剧《梁祝》，人物周全，抵触性强，用杂技与人物及其性格的描绘进行交错、交融，发生叙事功用：服化道回归传统杂技，将人物“树起来”，使故事“立起来”;遵从杂技本体美学性，把戏剧“抬起来”，让抵触“强起来”。用杂技本体技艺讲故事是杂技剧《梁祝》的着力点，答复了何故杂技是济宁的一张文明手刺。