“集字式”创造

　　展览中的许多“集字式”创造，却与米芾之“集古字”存在着本质的不同。米芾是聚集多家，而“集字式”创造则往往是聚焦一体。集聚多家，必定有“化合”的要求，具有极端剧烈的自动熔铸的知道，而“集字式”创造则往往是较为简略的组合，乃至一些国展培训班的教材，即以这类简略拼贴的样本为主(一些出版社乃至专门出版了这类作品集)，使得所谓“创造”的创造性大为下降。

　　怎样看待这一现象呢?现在责怪动静较多，这很简略，但假设不进一步考虑，便难以找到处理之道。

　　这一现象的出现，其实源于书法拓展的必定性。一方面，书法退出了日常生活书写场域，导致学习者从“临”到“创”之间，缺失了(日常性的)“用”这一重要化合环节。外表看来，这个缺失，如同只能影响到楷书(小楷)、行草，关于篆、隶、大楷和草书不会有重要影响。其实不然。心手对毛笔功用的了解程度是贯穿各种字体的。另一方面，专业教育的广泛拓展和现代印刷、信息技术行进，使学习者有条件对范本进行越来越精细的研讨，将所习得的技术运用于创造时的精度要求也水涨船高，运用现代技术先行集字作为参照然后进行创造，本质上并不违反“意在笔前”的创造准则。因而客观说，问题出在第一方面，这是时代构成的客观难题，不应将职责推到艺术家的身上，而应该反思，怎样才调使艺术家寻找回本来经由日常运用而构成“化合”效果的那个环节。这就触及书法艺术拓展的微观问题了。