国潮舞蹈以“国”为艺术创作的根本

　　国潮舞蹈以“国”为艺术创作的根本，始终坚守对传统文化的尊崇与传承。这种守正体现在对中国传统舞蹈元素的传承，如身法、步法、手势和表情等古典美学特征的再现，亦体现在对中国舞蹈内在精神和审美理念的诠释，如和谐、包容、自然等传统文化价值的传达。通过守正的实践，国潮舞蹈对维系文化的连续性和稳定性作出贡献，促进了传统文化精髓的薪火相传。

　　同时，国潮舞蹈以“潮”为艺术创新的灵感，对传统舞蹈进行现代化演绎，为传统文化的活化与传播注入新的生机。这种创新不仅体现在舞蹈编排的层面，如整合现代舞蹈技巧、探索新的舞蹈表现手法，还体现在表现手法的革新上，如利用现代科技手段重现历史场景、增强观众的沉浸感等。通过创新的手段，国潮舞蹈使传统舞蹈形式更符合现代社会的审美趋势，增强了其时代感与观赏价值，在文化传递上也发挥了显著效能。

　　国潮舞蹈巧妙融合了传统文化精髓与现代艺术技巧，在守正创新中实现了传统与现代的对话。国潮舞蹈对文化的表达不仅停留在视觉的冲击上，而且体现在作品传达的思想情感中。无论是《唐宫夜宴》中对盛唐气象的复现，还是《舞千年》对中国传统节日仪式价值的强调，都努力从情感上拉近观众与传统文化的距离。由此，艺术作品已经不仅是一个被观赏的对象，更是承载着不可复制的历史价值和文化意义的情感载体。

　　国潮舞蹈作为当代文化景观的一个重要组成部分，不仅赋予了传统文化现代生命力，而且激发了年轻一代对传统文化价值与魅力的再认知。它为春晚这一守岁仪式增添了新的期待维度，在现代传播媒介的推动下，国潮舞蹈开辟了探索传统艺术独特性与影响力的新路径。凭借其独特的气象，国潮舞蹈在对传统文化的传承与创新中走向时代前列。

　　(作者系北京舞蹈学院人文学院讲师)