传承创新 彰显时代风貌

　　20世纪50年代以来，婺州窑古窑址被大量发掘，相关研究逐步升温。近年来，随着保护非物质文化遗产、传承中华优秀传统文化成为社会共识，重振婺州窑的相关工作也如火如荼地展开。2004年，金华婺州窑陶瓷研究所成立，专事婺州窑制瓷工艺的研究与传授，一批中青年工艺美术师纷纷投身到婺州窑的传承创新事业中。2014年，“婺州窑陶瓷烧制技艺”入选国家级非物质文化遗产名录。

　　今天，新一代婺州窑从艺者们锐意进取，开拓创新，进行了诸多方面的探索与实践。首先，将草木灰釉确立为当代婺州窑的主基调。草木灰釉呈现出的青黄色是原始青瓷釉色的主要特征，也是婺州窑发展中的重要特色。其次是发展跳刀工艺。当陶泥质地坚韧细腻、坯体过湿时，其对修坯刀的阻力增大，操作中易出现修坯刀在转动的坯体上不断跳动的现象，如此留下的连续刀痕使坯体表面形成高低起伏的肌理。其产生的韵律美被工匠们发现并加以发挥，形成了一种丰富而独特的装饰语言——跳刀纹。再次是充分借鉴其他艺术门类的优势改良新作。为推动婺州窑陶瓷融入现代生活，走向世界舞台，从艺者们尝试将传统堆塑工艺化繁为简，使器型外观更具现代艺术的简洁之美，同时融入现代审美元素和传统国画的创作手法，让器物展现出更加多样的审美风格。

　　试看“婺窑青釉刻花斗笠碗”，外形似斗笠，内壁上部以跳刀手法装饰，中部刻有宝相花纹饰。繁而不乱、棱角分明的跳刀纹与舒朗大气、线条婉转的花卉纹形成疏与密、刚与柔的对比，在青釉的衬托下更显灵动。“乳浊釉如意尊”则充分展现出乳浊釉瓷的色彩优势。深褐色的器身之上，烧制过程中产生的乳浊现象，使釉面呈现出由蓝到青的色相变化。细观光滑莹润的釉面，自然形成的颗粒质感为作品增添了丰富的色彩层次与肌理变化，与古朴别致的器型相得益彰。此外，“灰釉火红石刻缠枝花卉纹洗”“饕餮双罐尊”“草木灰釉缠枝石榴罐”“釉下褐彩绘山水纹天球瓶”等作品，皆是在彰显婺州窑陶瓷的传统审美意蕴的同时，融合创作者在诸多方面的创新探索，展现出当代婺州窑陶瓷的新面貌。

　　千年婺州窑是先人留给我们的宝贵财富。古代匠人因地制宜，用开创性的工艺弥补材料自身缺陷，不断博采众长，在胎釉、造型、装饰等方面构建起婺州窑独有的审美体系，使之于中国陶瓷发展史中占有了一席之地。今天，随着中国传统文化的复兴，相信新一代的婺州窑从艺者们将坚持守正创新，开创出别具特色与韵味的婺州窑陶瓷新风格，使婺州窑技艺与文化重新焕发出勃勃生机。