“散游——杜春辉油画作品展”在全山石艺术中心展览馆开幕
3月1日，“散游——杜春辉油画作品展”在全山石艺术中心展览馆大厅隆重开幕。本次“散游——杜春辉油画作品展”共展出他近期创作的31件油画作品，杜春辉近几年来的创作，追求的是一种心灵的隐逸状态，与中国文人精神不谋而合，通过创作一方似乎绝尘的山水，让心灵行走其中、眺望冥思，得天趣取天真。道家的清静无为、佛家的空、唐诗宋词的真情野趣，这些传统文脉蕴含其中。正是他在这种形而上的表达中用尽浑身解数，在对艺术摸索过程中并不断前行，创作出了适合自己艺术语言的精彩作品。
全山石指出杜春辉的油画一直引起他的关注，是由于杜春辉的油画探索走的与别人不一样的道路。他运用油画语言表达大自然给他心灵的触动和情感上的互动，把可视的和感悟的自然境象，有机地融合在一起，既表达了自己诗情画意，对东方文化的追忆，又能发挥油画本体语言色感、触感、质感等独特的抽象美的魅力，使油画具有东方本土意藴。他不局限于具像、抽象、意象，甚至也不局限于时空，把可视的、记忆的、期盼的融为一体，使绘画更具诗性和音乐感。充份发挥油画可视的视觉冲力打动人心。杜春辉的探索中一直保持冷静清醒的头脑，追求具有人文精神和高尚的品格，作品不仅有内容且往往有主题。因此他的油画探索之路值得大家研究。
开幕酒会邀请了著名油画家、中国美术学院教授全山石；山西省油画学会副会长兼秘书长王昕；沈阳油画学会主席曹明；厦门中华儿女美术馆馆长李忆敏；全山石艺术中心馆长项兴良；中国美术学院教授白仁海；中国美术学院教授孙景刚；中国美术学院教授何红舟；中国美术学院教授杨振宇；中国美术学院教授罗小安；杭州师范大学教授管建新；杭州师范大学教授陆琦；中国美术学院吕鹏、黄木鉴、王梁；美院附中张浩；杭州油画协会副主席赵锦剑；著名策展人谢海；时代中国杂志主编南沙；徐州市美术馆房辉；徐州青清画会秘书长邵海涛；油画家陈伟平；东街6号美术馆馆长徐恒；浙江青年书法家协会王智媛；华仁艺术研究院林生焕；以及展览艺术家杜春辉。
参加开幕式的还有来自全国各地的高校、艺术机构、艺术家、企业家的朋友们，收藏杜春晖作品的藏家、作者诸亲好友和艺术中心工作人员，开幕酒会由全山石艺术中心副馆长王赜主持。
山西省油画学会副会长、秘书长王昕致辞
山西省美术家协会、山西省油画学会贺信
本次展览得到了山西省美术家协会和山西省画学会大力支持，专门为此次展览发来贺信。王昕副会长谈到“散游”这一充满诗意与自由的主题，是杜春辉先生艺术探索之路的生动写照，更是他心灵的放逐，仿佛能看到他漫步于艺术的天地，以画笔为足，以色彩为翼，追寻生活与自然的美好，引领着观者踏入无界之境。山西美术界对艺术家的关爱和鼓励让我们感动，感谢山西省美协和山西省油画学会，正是这种关爱和鼓励着艺术家不断前行。
沈阳油画学会会长曹明致辞
曹老师在致辞中谈到杜春辉的作品单纯而丰富，表达方式直接，画面厚重而大气，他笔下的山水里的山，有的高耸入云。有的平缓而舒展，有力拔山兮之气势又有海市蜃楼般之奇妙。云在山间飘。山从云中出。他笔下的山不是固定那座的山或那一处的水，而是心中的山，这里的山有魂、有魄、有势、有情。可谓是外师造化内得中源。
厦门中华儿女美术馆馆长李忆敏致辞
李馆长讲述了杜春辉四年前曾在厦门中华儿女美术馆办过展览，那时候他的作品和今天所呈现的近期作品还是有变化的，他既能够精准地抓住对象或主题的感觉特质，又在作品的精神境界表达上有了更高的发展。
本展览艺术家杜春辉致答谢词
杜春辉对今天在场的所有嘉宾和朋友表示由衷感谢，大家的鼓励是他不断前行的最大动力，他的创作记录了他艺术成长的心路历程，他将情感倾注于创作，创造出属于自己的表达方式，坚定得继续他油画探索之路。
开幕酒会嘉宾合影
靳尚谊表示杜春辉的油面运用了抽象的绘画语言，同时也有具象的因素。他的画里很多表现山、云、烟雨这些情境。他把物体抽象化，继而运用绘画的造型和色彩表现出来，这是一个新的探索。
易英表示杜春辉的画是一个心灵的世界，记忆的世界。从表面上看，他是在探索一种样式，将中国画的笔法墨色融合到形象的表现，但他不是追求写意的空灵，而是形式的沉重与历史的厚重。历史体现在他描绘的对象上，那些古老的东西正在成为记忆，它是我们文化的一部分，也是个人生命的一部分。在他的画中，形式不是孤立的存在，晦涩的轮廓和沉重的用笔有很强的精神性，这是极力挽留生命中正在消逝的一部分。形式的生命在于和个体生命的结合。艺术家总是考虑形式，而有生命的形式却在生命的依托里，那些老屋、荷塘和远山在这样的表现中，所具有的表现力不只是形式的特别，还有宗教般的精神感召。
高鹏表示，杜春辉的油画非常注重光线与景物的关系，大量运用板块却又多样的颜色来达成光与影的效果；他的作品，似乎刚从梦中抽拔出来，带着某种隐喻的神秘气氛。他在自己的领域做着艺术探索，在试图寻找属于自己或适合自己的艺术语言和叙事结构用以恰当地表达情感。他在有意或无意地以“在场”的姿态把观者带入画面，勾起观者对作品的共鸣和认同。杜春辉的一系列室外写生作品，例如《岭脚村》系列，从基本的视觉透视到整个画面的形式感，都非常明确地表达了艺术家的主体意识。春辉意在朦胧，从中国传统绘画中吸取处理虚实的经验，例如局部与周边空间的处理、以及留白与具体对象的处理。则同时把虚实深度表现于描绘景物光影的本身技法和画面整体形式感。在深化绘画语言的同时，也在尝试用合理的叙事结构来串联情感和技法，从而达成整件作品描绘技能和个体情绪的双面突出。
